Танець - це мистецтво, яке поєднує візуальне із ритмом. Мистецтво танцю також є культурною спадщиною, мистецтво танцю є універсальним, тобто весь світ має свої танцювальні мистецтва.
танцювальне мистецтво час від часу розвивається, з розвитком танцювального мистецтва воно дозволяє багато нових видів сучасного танцю.
Історія танцю
1. Первісна епоха
Починаючи з самого початку до існування королівств у світі, танець вважається священною та магічною силою.
Отже, створили танець, який використовують на основі своїх вірувань.
Один з них - танець дощу, танець екзорцизму, танець відродження та інші. Створення цього танцю засноване і натхнене рухами природи і імітує рухи живих істот.
2. Ера індуїстського буддизму
Тоді історія танцю у світі продовжилася під час поширення індуїстського буддизму, на який вплинула культура, принесена торговцями.
Починаючи з індуїстської буддистської ери, танець почав мати стандартизацію та еталони, оскільки існує література про танець, написана Бхаратою Муні під назвою Натья Састра, в якій розглядаються 64 типи рухів мудри.
3. Ісламська епоха
Розвиток танцю у світі за часів ісламської епохи розпочався в 1755 році, коли ісламське королівство Матарам було розділене на дві частини.
З розподілом ісламського королівства Матарам ці два царства почали демонструвати свою ідентичність за допомогою танцю.
4. Колоніальна ера
Історія танцю у світі зазнала невдачі в колоніальну еру через хаос у той час.
Однак танцювальне мистецтво, виставлене в палаці, все ще виконується і навіть добре підтримується. У колоніальний період танець демонструвався лише під час важливих королівських подій.
Одним із прикладів танцю, натхненного боротьбою людей у колоніальний період, є Танець Правіругуно. Танець Правіругуно народився в Центральній Яві і розповідає про наполегливість світових героїв.
5. Епоха після здобуття незалежності
Мистецтво танцю продовжує розвиватися після незалежності Світу, тому танці можна виконувати на традиційних та релігійних церемоніях.
Іноді цей танець сьогодні також розвивається як розвага. Крім того, багато молодих людей починають цікавитися світом танцю.
Це може бути доведено кількістю молодих людей, які люблять танці та можуть демонструвати різні види танцю. Починаючи з традиційного танцю і навіть сучасного танцю.
Після розуміння розвитку танцю настав час глибше пізнати танець. Далі йде повне розуміння танцювального мистецтва, якому ви мусите підкорятися!
Розуміння танцювального мистецтва
Мистецтво танцю - це ритмічний рух, що виконується в певному місці та в часі для вираження почуттів та передачі повідомлень від людини чи групи.
Деякі думки щодо визначення танцю за різними цифрами:
1. На думку експерта на ім’я Соедарсоно
танцювальне мистецтво - це вираз людської душі, який виражається красивим (естетичним) ритмічним рухом.
Значення доктора Соедарносо, вираження почуття - це бажання зсередини людини, яке дарує або демонструє почуття та емоції людини.
Тим часом, красиві ритмічні рухи - це рухи тіла, які підлаштовуються під ритм супровідних нот, щоб створити чарівну силу для тих, хто їх бачить ».
2. На думку принца Сурядінінграта
Танець - це рух, представлений усіма членами тіла людини, який виконується в гармонії з ритмом музики з певною метою.
3. За даними Вікіпедії
Тим часом танцювальне мистецтво - це ритмічний жест, співзвучний музиці, що виконується в певному місці та в соціальних цілях, виражаючи почуття, наміри та думки.
Звуки, що називаються музикою супроводу танцю, керують рухами танцівниці та підсилюють значення, яке потрібно передавати.
Читайте також: Зовнішні та внутрішні елементи в короткій історії (Повна версія) + Приклади запитаньХарактеристика танцювального мистецтва
Мистецтво танцю також має характеристики, а саме:
- Визначено схеми руху.
- Має високу художню цінність
- Створений рух виходить за рамки мінімальних вимог, які вимагає контекст.
- Рости і розвиватися з числа знаті.
- Його міра краси виходить за межі регіональних меж.
Елементи танцю
словом, танець - це мистецтво руху тіла, що супроводжується ритмом, і має певне призначення.
З цього розуміння, танець, безумовно, має такі елементи, як основні та допоміжні елементи, наступним чином:
1. Вірага (рага)
Вірага на яванській мові означає рага, яка в контексті танцю широко відома як рух. Танець повинен підкреслювати динамічні, ритмічні та естетичні рухи тіла.
Хоча, не всі рухи в танці мають певне призначення.
- Звичайний рух або чистий рух - це рух у танці, який не має певної мети
- Змістовний рух - це рух у танці, що має глибокий зміст і має певне призначення.
Вірага може впливати на сприйняття, створене завдяки танцю. Приклади значущих рухів, а саме кругові рухи зап’ястя мають значення ніжності, гнучкості. Тоді як рух талії має значення влади або влади.
2. Вірама (ритм)
Неможливо, щоб танець був просто танцівником, що рухається туди-сюди без супровідної музики.
Музика служить для супроводу рухів танцівниці. З музикою рух матиме більше значення, оскільки він створює певну атмосферу.
У цьому випадку танцюрист повинен мати можливість регулювати ритм, ритм і темп, щоб це могло бути гармонійним та естетичним.
3. Віраза (смак)
Танець повинен вміти передавати слухачам повідомлення та почуття за допомогою рухів та виразів танцюристів.
Тому танцюрист повинен вміти оживляти та виражати танець за допомогою міміки та поглиблення характеру.
Наприклад, якщо персонаж зіграв ніжну сільську дівчину, на додаток до граціозних рухів, танцюрист також повинен демонструвати підтримку виразу обличчя.
Деякі додаткові елементи танцювального мистецтва
4. Макіяж та костюми
На танцювальному шоу неможливо представити танцюристів із імпровізованими костюмами та макіяжем.
Цей елемент підтримує створення танцювальної атмосфери та передає неявний характер та повідомлення.
5. Візерунки для підлоги
Танець буде прекрасним, якщо танцюрист зможе освоїти візерунок підлоги. Не тільки опинившись посередині сцени, але й переїжджаючи туди-сюди, щоб не нудити глядачів через одноманітність.
Це також дуже важливо для танців, які виконують багато танцюристів, щоб танцюристи не стикалися між собою, щоб показані рухи могли бути гармонійними, компактними та впорядкованими.
6. Постановка сцени
Хороший танцювальний виступ приділить увагу постановці сцени.
Розглянута сцена також включає освітлення. Якби тільки, балетна сцена була не надто яскравою, але й не надто темною.
По суті, керівник кімнати повинен мати можливість налаштувати танець, який буде виконуватися.
7. Власність
Ця властивість є допоміжним інструментом, таким як шарфи, тарілки, парасольки, свічки.
Хоча не всі танці використовують властивості, цей елемент також потребує уваги для підтримки візуалізації танцю.
Сама «Пропеті» має на меті полегшити глядачам вивчення сенсу танцю.
Функція танцювального мистецтва
Тоді, чітко обговоривши значення до його елементів, чи має танець функцію?
Звичайно, функцій цього танцю багато. Де функція пристосована до мети реалізації самого танцювального мистецтва.
1. Як шоу
Перша танцювальна функція призначена для шоу або сцени.
Там, де цей танець підкреслює прекрасну хореографічну сторону, він також осмислюється. Таким чином, глядачі, які побачать це, зацікавляться і почуватимуться розважено.
2. Як урочистий танець
Окрім функціонування для вистав, танці також можуть бути призначені для заповнення певних церемоній.
Зазвичай ті, хто часто використовують танці в цій церемонії, такі як традиційні церемонії або певні релігійні ритуали.
У цьому танці, звичайно, показана урочистість під час спілкування з Всевишнім.
Читайте також: Планети в Сонячній системі та порядок планет3. Як розвага
Власне, це не настільки відрізняється від функції танцю як шоу. Але різниця полягає у тому, що у виконавській функції танець виконується, думаючи про цікаву танцювальну концепцію або хореографію.
Що стосується розваги, то її призначення та функції призначені лише для розваг. Рухи та схеми танцю, безумовно, вільніші.
4. Як Асоціація та ст
Інша функція - це форма асоціації та мистецтва. Якщо це асоціація, то танець можна грати як форму взаємодії між людьми і є більш комунікативним.
Тим часом для мистецтва танці функціонують для збереження певних культур. Наприклад, у традиційних танцях або традиційних танцях, які є унікальними та різними в кожному племені.
Види танцю
Не тільки функції варіюються, типи танців також дуже різноманітні і згруповані в 2 частини.
Де це групування ґрунтується на кількості танцюристів та їх жанрі чи течії.
1. Види танців за кількістю танцюристів
Тип танцю відповідно до кількості танцюристів, безумовно, базується на кількості людей, які роблять танець.
У підрозділі цей тип також поділяється на 3 категорії.
- Solo або одиночний танець , де танець виповнюється тільки одна людина. Наприклад, танець Гатоткака з Центральної Яви.
- Танцюйте парами або двома людьми, наприклад, як танець Маска із Західної Яви.
- Груповий танець, який виконують більше двох людей. Прикладів, звичайно, дуже багато, таких як танець Кечак з Балі або танець Саман з Ачеху.
- Танець «Колосал» , який масово виконували більше, ніж багато груп. Наприклад, танцю Paju Gandrung Sewu від Banyuwangi.
2. Види танцю за жанром
Тим часом, якщо базуватися на жанрі, то цей танець може базуватися на двох основних типах. Обидва ці танці є традиційними та сучасними танцями, які часто називають танцями нових творінь, рухи яких визначаються або створюються певною людиною в певний час.
Традиційний танець
Традиційний танець - це танець, який час від часу передається з покоління в покоління. Потім цей танець зберігається і стає певною культурою в певній місцевості.
Традиційні танці зазвичай мають філософські, символічні та релігійні цінності. Що стосується руху, формування, одягу та макіяжу, традиційний танець зазвичай має певний стандарт і, як правило, не сильно змінюється. Потім традиційний танець поділяється на класичний та популярний.
Класичний традиційний танець
Класичний танець - це вид танцю, який розвинувся серед аристократів. Оскільки він росте в аристократичному середовищі, цей танець зобов’язаний певними правилами і не може бути необережно змінений.
Зазвичай класичні традиційні танці виконують для зустрічі почесних гостей або певних церемоній.
Прикладами класичного традиційного танцю є танець Bedhaya Srimpi з Центральної Яви та танець Sang Hyang з Балі.
Традиційний народний танець
Як випливає з назви, цей танець має тенденцію бути більш популістським, ніж класичний традиційний танець. Народний традиційний танець - це вид традиційного танцю, розроблений простими людьми і став спадковою культурою.
Рухи традиційного народного танцю, як правило, легкі у виконанні та відносно прості. Традиційний народний танець зазвичай танцюють під час певного торжества.
Прикладами цього виду танцю є Jaipongan із Західної Яви та парасольковий танець з малайської.
Сучасний танець
Сучасний танець - це танець, в якому переважають почуття та емоції, що є основними характеристиками людської природи, яка має бажання бути вільною, тому цей тип танцю більше спрямований на очікувану свободу.
Сучасний танець вільніший, а це означає, що він може вільно виражати різноманітні рухи, не дотримуючись існуючих зразків, стандартів та традицій.
Приклади сучасного танцю: брейк-данс, сучасний танець, сальса, балет тощо
